Pop'n'Rock

[Mr.Kite]

[Mr.Kite]

Мультиинструменталист и композитор из английского Бермингема. В конце 70-х примкнул к группе Bias, играющей Progressive Rock. После ухода из коллектива перешёл в команду Millhouse Blues Band, с которой время от времени сотрудничает по сей день. Однако, главной страстью музыканта всё же был и остаётся прогрессив. Рекомендую.

Rick Lambe - The Journey (Compilation) 2019

01. Ships In The Night
02. The Roadman
03. Losing My Direction
04. The Journey
05. Caroline
06. I'm My Own Man
07. Opening The Door
08. There Once Was A Time
09. Getting Better Everyday
10. Somethings Wrong
11. So Fine
12. Live For Today
13. One Saturday Night

158 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Канадская рок-группа, образованная в Ванкувере в 1969 году под именем Perth Amboy. Чем-то напоминает "Америку", хотя, наряду с традиционным софт-роком, пробовала себя в харде и даже элементы прогрессива можно услышать в отдельных композициях. Приятная команда - рекомендую.

Stonebolt - Sail On (Compilation) 2019

01. Do It Right (Do It Again)
02. One Man's Heartache
03. Queen Of The Night
04. Nights Like Tonight
05. Price Of Love
06. Sail On
07. Singin' In The Streets
08. You Don't Care
09. Please Please Me
10. New Set Of Changes
11. To Love Somebody
12. Can You Tell Me
13. New Set of Changes
14. Don't Ya Hide It

130 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Британская рок-группа, образованная в 1968 году в Херефордшире, Англия, бывшими участниками группы Silence и заимствовавшая название у романа Уилларда Мануса (главный герой которого — эксцентрик, работающий в цирковом фрик-шоу). Mott the Hoople дерзко спаяли Heavy Metal и глэм-рок с дилановским сарказмом, подготовив тем самым платформу для многих панк-групп, прежде всего, The Clash. Критики отмечали как тексты Иэна Хантера, так и звучание группы — "жёсткий, мускулистый звук, всеми своими корнями сидевший в рок-почве, несмотря на заигрывания группы с гомосексуальным имиджем и косметикой".

Поначалу Mott The Hoople исполняли экспериментальный хард-рок (с элементами ритм-энд-блюза и психоделии), затем неожиданно для многих оказались в эпицентре глэм-движения. Во многом эта смена направления была предопределена успехом песни «All the Young Dudes»: написанная для группы Дэвидом Боуи, она стала не только хит-синглом (поднявшись до 3-го места в Англии), но и своего рода гимном всей глэм-эпохи. Свой успех в чартах группа подкрепила синглами «Honaloochie Boogie» (1973, #12, при участии Энди МакКея из Roxy Music), «All the Way from Memphis» (1973, #10; песня вошла в саундтрек фильма «Алиса здесь больше не живёт») и «Roll Away the Stone» (1973, #8).
Мик Ральфс в 1973 году ушёл в Bad Company. Иэн Хантер в 1974 году начал сольную карьеру, поначалу в дуэте с гитаристом Миком Ронсоном, затем сотрудничая со многими музыкантами разных жанров (Queen, Брюс Спрингстин и др).

Mott the Hoople - The Golden Age Of Rock 'N' Roll (Best) 2019

01. The Golden Age Of Rock 'N' Roll
02. Waterlow
03. Monte Carlo
04. All The Young Dudes
05. Darkness, Darkness
06. She Does It
07. Death May Be Your Santa Claus
08. My Life's in Your Hands
09. See You Again
10. Soft Ground
11. Thunderbuck Ram
12. At The Crossroads
13. Wild in the Streets
14. Good Times
15. Roll Away The Stone
16. It'll Be Me

159 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Когда заходит разговор о корнях психоделической музыки, мало кому придет в голову вспомнить о Перу. Здесь, конечно, сказывается оторванность от мировых рок-площадок и сложная в 60-х политическая обстановка, однако в этой южноамериканской стране существовали свои интересные группы. Примером тому может служить ансамбль Laghonia, в то время, пожалуй, единственный в Перу, кто мог похвастаться органом Hammond.

Все началось в 1965-м году, когда братья Саул (гитара) и Мануэл (ударные) Корнехо со своими друзьями Эдди Зуарезом (бас), Дэйви Ливайном (гитара), Карлосом Саломом (орган) и Алексом Абадом (перкуссия) задумали сколотить рок-н-ролльную команду. Ввиду того, что парни любили смешивать различные влияния (в частности Yardbirds, Zombies, Animals) и колдовать над результирующим звуком, их коллектив получил название The New Juggler Sound.
И хотя перуанские музыканты находились, прежде всего, под впечатлением от барочного британского поп-рока, они в отличие от других местных формаций старались избегать каверов и сразу же ориентировались на оригинальный материал. В 1967 году творчество "New Juggler Sound" привлекло внимание фирмы "FTA", и лейбл, обратившийся за дистрибьюторской помощью к "RCA", выпустил сингл "Baby Baby/I Must Go".
Laghonia Пластинка имела хорошие отзывы и неплохо продавалась, но ввиду финансовых затруднений издатели расторгли контракт. К счастью для группы ее подобрала более солидная контора "MAG Records", под началом которой в 1968 году вышло уже целых шесть миньонов. К тому моменту музыкальная мода успела измениться, и наши герои сделали соответствующие корректировки, заиграв огараженную психоделику. Поскольку синглы имели хороший спрос, "MAG" решили на их основе выпустить полноценный альбом, в который были добавлены две новые вещи, "Neighbor" и "My Love". Для группы это, кончено же, означало шаг вперед, однако именно на данном этапе коллектив понес первую потерю – ушел Алекс Абад. Команда, до сих пор ощущавшая себя чуть ли не семьей, была потрясена его отставкой и даже по этому поводу изменила свое название на "Laghonia" (производное от слова "агония").

В начале 1970 года состоялись сессии для второй полнометражки, причем дополнительные вокальные партии "Laghonia" делегировали своему звукоинженеру Карлосу Гуэрреро. Альбом "Etcetera" являлся типичным продуктом своего времени, поскольку в нем превалировали сюрреалистические песни с затяжными соло и разбивкой на так называемые "движения". Тем не менее, наряду с подернутыми кислотной дымкой номерами ансамбль поместил на пластинку и более приземленные вещи, такие как насыщенная органом баллада "Everybody On Monday" и пасторальный медлячок "It's Marvelous". Во время записи Эдди сменил Эрнесту Самаме, а по окончании сессий Ливайн вернулся в родной Майами. "Etcetera" продавался очень хорошо, и "Laghonia" даже несколько раз выступили на телевидении, поэтому на "MAG Records" предоставили команде полную свободу для работы над следующим альбомом.

Однако пришедший вместо Дэйви в официальный штат Карлос Гуэрреро подтолкнул группу в более мягком, спровоцированном Полом МакКартни и "Badfinger", направлении, поэтому по просьбе лейбла ансамбль также сменил и вывеску и начал творить под именем "We All Together".

Laghonia - Persons And Faces (Compilation) 2020

01. Neighbor
02. Someday
03. Little Boy
04. Trouble Child
05. The Sand Man
06. Hey Revolution
07. Young People
08. Glue
09. Oh Tell Me July
10. She's So Sweet
11. Rock Of All Ages
12. Leave Your Strange Ways
13. Persons And Faces
14. I'm A Niger
15. Who Knows
16. Speed Fever
17. Dear Sally
18. Realize
19. Thank You

154 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Недолго просуществовавшая британская Progressive Rock команда, запомнившаяся меломанам сочным симфоническим саундом. История ее началась в марте 1968 года со знакомства вокалиста доживавшей последние деньки группы The Dominators Ангуса Каллена и гитариста Джона Хейворта. Парни быстро нашли общий язык и, начав с совместного сочинения песен, вскоре сколотили проект Charge, в который также вошли бас-гитарист Кевин МакКарти и барабанщик Ян Кларк, чуть позже к ансамблю примкнул клавишник Лол Кокер. На первых порах оригинального материала не хватало, и потому на концертах наравне с собственными треками коллектив исполнял и чужие вещи, позаимствованные у Doors, Drifters, Spirit и других.

Летом 1969 года после визита группы в Германию на волю запросился Кокер, успевший все же поучаствовать в записи демо, которое привело музыкантов на прогрессивный лейбл "Vertigo". Тем временем на горизонте нарисовался органист Питер Дженнингс, успевший напрактиковаться в ряде недолговечных проектов.
Уже после его прихода решено было сменить суровое название "Charge" на более красивое "Cressida" (в честь шекспировского произведения "Troilus and Cressida"). Первые концерты "Крессиды" состоялись в легендарном гамбургском "Star-Club", где музыканты делили сцену с "Colosseum" и "East Of Eden". Затем коллектив навестил ряд других европейских стран и даже побывал в социалистической Чехословакии, а по возвращении на родину выступал преимущественно перед студенческой аудиторией. Дебютную пластинку "Cressida" записывали в "Wessex Studios", а руководил ходом сессий Осси Берн, ранее работавший с "Bee Gees". Большинство композиций сочинили Хейворт и Каллен, но небольшую лепту также внесли Дженнингс и Кларк.
Альбом получился весьма мелодичным и, хотя местами напоминал "Moody Blues", звучал при этом более оптимистично. Спустя несколько месяцев закипела работа над второй полнометражкой, однако к тому моменту ушел Хейворт, вынужденный ухаживать за попавшим в аварию отцом.
На должность гитариста заступил Джон Калли, а, кроме того, в качестве гостя на сессиях отметился флейтист Гарольд МакНэйр. Спродюсированный все тем же Берном, "Asylum" заметно отличался от предшественника. Если первая пластинка была ориентирована на песенный формат, то на втором альбоме значительное внимание уделялось инструментальным пассажам, а длительность некоторых композиций возросла до десяти минут. Один из центральных треков, "Munich", построенный на органных каденциях, принадлежал перу Дженнингса, однако именно клавишник стал катализатором распады команды.
Несмотря на то, что альбом получился довольно интересным, сам Питер остался неудовлетворенным, и засобирался в отставку. Его мрачное настроение передалось и другим музыкантам, и когда срок контракта с "Vertigo" истек, они разбежались в разные стороны. Кларк впоследствии подался в "Uriah Heep", Калли работал в "Black Widow", а МакКарти присоединился к "Tranquility".

Cressida - Greatest Hits 2020

01. Depression
02. To Play Your Little Game
03. Goodbye Post Office Tower Goodbye
04. Cressida
05. Home And Where I Long To Be
06. Asylum
07. One Of A Group
08. Lights In My Mind
09. The Only Earthman In Town
10. Summer Weekend Of A Lifetime
11. Down Down
12. Tomorrow Is A Whole New Day

120 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Основной движущей силой этой английской Progressive Jazz Rock команды являлись клавишник Томми Эйр и бас-гитарист Роджер Саттон. Первый из них, глотнув славы с Джо Кокером в Grease Band, не стал возвращаться в родной Шеффилд и осел в Лондоне. Там он присоединился к группе Эйнсли Данбара и вскоре притащил туда проживавшего по соседству Роджера. Когда же барабанщик бросил свой проект в пользу Фрэнка Заппы, Саттон свел Эйра со сбежавшими из John Mayall's Bluesbreakers Джоном Марком и Джонни Алмондом, и оба они очутились в новоиспеченном ансамбле Mark-Almond. Поначалу дело более-менее ладилось, и Томми и Роджер успевали параллельном работать в своем собственном проекте Strabismus, где их партнерами являлись вокалист Алан Маршалл, барабанщики Род Кумбс, Джо Питерс и Кенни Слэйд, гитарист Мартин Болл и саксофонист Ричи Далтон.

После второго альбома "Mark-Almond" в коллективе начались конфликты и неуживчивый Марк заставил уйти сначала Саттона, а потом и Эйра. Тем временем в "Strabismus" также назревали перемены, и первой ласточкой стал гитарист Питер Кётли, с чьей подачи ансамбль переименовали в "Riff Raff".

Маршалла его менеджеры соблазнили сольной карьерой, а поскольку группа не захотела больше иметь отдельного солиста, то вокальные партии распределились между Томми, Роджером и Питом. Все лишние барабанщики исчезли, когда за ударные взялся бразилец Аурео Де Соуза, а последний штрих в составе был наложен с появлением саксофониста Бада Бидла. В сентябре 1973-го вся компашка собралась в оксфордширской студии "The Manor" и записала семь треков для дебютной пластинки "Riff Raff". В первой части альбома стоило обратить внимание на полупрогрессивную открывашку "Your World", к которой софт-фолковые номера "For Every Dog" и "Little Miss Drag" и лениво-джазовая "Dreaming" шли как бы довеском. Более интересной вышла вторая сторона диска, если не считать акустический экзерсис "Times Lost".

Именно композиции "You Must Be Joking" и "La Meme Chose", на которых хард-рок и импровиз сплетались в единую формулу, не похожую ни на кентерберийскую школу, ни на заокеанский брасс-рок типа "Chicago", "Flock", "Blood, Sweat & Tears", стали основой фирменного стиля "Riff Raff", который современники группы, правда, сильно недооценили. Первоначальный вариант альбома записывался со звукоинженером Томом Ньюмэном, однако материал оказался непрезентабельным, и его отдали на перемикширование Эдди Оффорду.
Riff Raff К сожалению, широкие массы все равно остались равнодушны к дебюту команды, однако, несмотря на этот факт, спустя несколько месяцев музыканты предприняли вторую попытку. На "Original Man" у Бидла появился напарник Стив Грегори, в чьем ведении находились тенор-саксофон, флейта и кларнет, а Кётли установил композиторский паритет с лидировавшим ранее Саттоном (Эйру же досталась всего одна вещица). Сложно сказать, повлияли ли эти нововведения на саунд или команда сама по себе эволюционировала, но второй альбом получился более ровным, более спокойным и более джазовым. Увы, продажи как были, так и остались на низком уровне, а маячившие американские контракты рассыпались в прах один за другим, так что оказалось достаточно небольшого толчка, чтобы также рассыпалась и сама группа.

Официальным поводом для распада "Riff Raff" послужило увольнение Соузы, которого британские власти депортировали на родину по причине просроченной визы. Как ни странно, но история ансамбля имела некоторое продолжение, когда в 1999 году были опубликованы вещи периода "Strabismus". Основу диска "Outside Looking In" составили композиции, записанные еще с Маршаллом, а в качестве бонуса предлагались четыре трека, сделанные в классической конфигурации.

Riff Raff - Greatest Hits 2019

01. Outside Looking In
02. Your World
03. Goddamm the Man
04. Original Man
05. Little Miss Drag
06. Tom's Song
07. Speed
08. You Must Be Joking
09. The Garden
10. For Every Dog

152 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Штатовская супергруппа, созданная в 1976 году Миком Джонсом, из Spooky Tooth и Иэном Макдональдом из King Crimson. На заре своего творчества Foreigner играли мелодичный рок, повлиявший на становление глэм-рока и глэм-метала, но позже в своем творчестве коллектив сумел соединить такие жанры музыки, как прогрессивный рок, R&B и поп-музыка, что незамедлительно сказалось на популярности команды. Начиная с альбома Agent Provocateur мощные гитарные риффы, преобладавшие в музыкальном стиле группы, уступили место клавишным и синтезаторам в мелодиях, но, несмотря на это, группа продолжала играть свой излюбленный хард-рок.

Foreigner - A Night to Remember (Compilation) 2019

01. A Night to Remember
02. Blinded By Science
03. At War With The World
04. Cold As Ice
05. Blue Morning, Blue Day
06. I Want To Know What Love Is
07. Double Vision
08. Girl On The Moon
09. Hot Blooded
10. Starrider
11. Juke Box Hero
12. I Have Waited So Long
13. I'm Gonna Win
14. Love On The Telephone
15. Women
16. The Modern Day

158 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Эта культовая штатовская рок-группа была основана в Чикаго в 1965 как The Tradewinds и играла в местных барах в окрестностях Чикагского Государственного Университета. В это время состав группы включал братьев Чака и Джона Паноззо на гитаре и ударных соответственно и вокалиста, пианиста, клавишника и аккордеониста Денниса Де Янга. Позже они изменили своё название на TW4, Чак стал играть на бас-гитаре и в коллектив пришли гитаристы/вокалисты Джеймс J.Y. Янг и Джон Курулевски. В начале 70-х участники группы решили сменить своё название и, как сказал Де Янг, имя Styx было выбрано лишь потому, что «это было единственное, что никто из нас не ненавидел». Styx — первая группа, четыре альбома которой подряд были признаны мультиплатиновыми.

Styx - Boat On The River (Greatest Hits) 2019

Disc One

01. Put Me On
02. Boat on the River
03. Young Man
04. You Better Ask
05. Shooz
06. This Old Man
07. Clair De Lune - Ballerina
08. Suite Madame Blue
09. These Are the Times
10. Man of Miracles

Disc Two

01. Witch Wolf
02. Blue Collar Man
03. Midnight Ride
04. Born For Adventure
05. Quick is the Beat of My Heart
06. Man in the Wilderness
07. Castle Walls
08. Southern Woman
09. Love in the Midnight
10. Great White Hope

230 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Французская эстрадная певица и актриса. Стилистически её музыка — это смесь поп-музыки, блюза и джаза. С момента выхода дебютного альбома Каас в 1988 году во всём мире было продано более 17 миллионов записей её выступлений. Особо популярна во франкоязычных и немецкоговорящих странах, а также в странах бывшего СССР. Существенная часть её формулы успеха — это постоянные гастроли: Каас практически всё время находится в заграничных турне. Обладательница множества международных наград, в том числе престижных World Music Awards и Golden Europa.

Patricia Kaas - Ses Plus Grands Succes 2019

01. Mon Mec A Moi
02. Les Mannequins D' Osier
03. D' Allemagne
04. Des Mensonges En Musique
05. Ou Sont Les Hommes
06. Les Hommes Qui Passent
07. Souvenir De L' Est
08. Elle Voulait Jouer Cabaret
09. Mademoiselle Chante Le Blues
10. Kennedy Rose
11. Venus des Abribus
12. Regarde Les Riches
13. Quand Jimmy Dit
14. Un Dernier Blues

124 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Культовая американская рок-группа из Нью-Джерси, образованная в 1983 году. На протяжении многих лет состав команды практически не менялся, лишь в 1994 году от них ушёл басист Алек Джон Сач, которого заменил Хью Макдональд и в 2013 году группу покинул гитарист Ричи Самбора. В 1990 году, после плотных гастрольных туров и большого количества хитов, группа приостановила деятельность; тогда же Джон Бон Джови и Самбора выпустили по сольному альбому. В 1992 году Bon Jovi воссоединились. Группа выпустила 13 студийных альбомов, шесть сборников и два концертных альбома. В общей сложности их диски были проданы тиражом 130 млн копий. Они отыграли более 2600 концертов в 50 странах перед 34-миллионной аудиторией и в 2006 году были включены в Зал музыкальной славы Великобритании. В 2004 году группа получила награду за музыкальные достижения на American Music Awards, а в 2009 году Джон Бон Джови и Ричи Самбора попали в Зал славы композиторов. В 2018 году Bon Jovi были включены в «Зал славы рок-н-ролла».

Bon Jovi - Love Is The Only Rule (Compilation) 2019

Disc One

01. Runaway
02. Fingerprints
03. Blaze Of Glory
04. Livin' On A Prayer
05. Love Lies
06. It's My Life
07. Burning For Love
08. Come Back
09. Love's The Only Rule
10. Dyin' Ain't Much Of A Livin'
11. Have A Nice Day
12. One Wild Night
13. Bad Medicine
14. The Price Of Love

Disc Two

01. Because We Can
02. I'm With You
03. You Give Love A Bad Name
04. Last Man Standing
05. Santa Fe
06. We Got it Going On
07. Wild Is The Wind
08. Head Over Heels
09. We Don't Run
10. Talkin' In Your Sleep
11. I'm Your Man
12. Knockout
13. Keep the Faith
14. Roulette

290 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Британская рок-группа направления арт-рок, образованная в 1971 году. Главная особенность коллектива — мелодичность композиций и преобладание инструментов над голосом. Несмотря на то что группа не достигла коммерческих высот Pink Floyd, Yes или Genesis, она внесла значительный вклад в развитие прогрессивного рока уникальностью своего звучания, ярко выраженной мелодией и композицией песен.

Camel - Song Within a Song (Compilation) 2019

Disc One

01. Breathless
02. Lies
03. Heroes
04. Lady Fantasy
05. Unevensong
06. Hymn to Her
07. Manic
08. Never Let Go
09. The Final Encore
10. Slow Yourself Down

Disc Two

01. Wait
02. Harbour of Tears
03. Drafted
04. Cloak and Dagger Man
05. Send Home the Slates
06. Air Born
07. Fingertips
08. Camelogue
09. Refugee
10. City Life

388 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Хана (Хана Бустикова) и Дана (Дана Вилкова) - очень популярный в 80-е годы чехословацкий дуэт, известный также как Kamelie (некторые пластинки выходили как Hana & Dana, а некоторые - как Kamelie). Записывались с ансамблем ORM. Образовался дуэт в 1980 году из осколков двух других довольно известных дуэтов: Хана пела с Жоржи Корном, а Дана - с Йожефом Лауфером. В Советском Союзе были известны как постоянные участницы музыкальных развлекательных программ ТВ. Как обычно бывало у братьев-демократов, выпускали пластинки на родном языке и тут же дублировали их на английском. В конце 80-х, как и большинство исполнителей из "демократических" стран исчезли из поля зрения советских слушателей, зато в Японии по прежнему переиздаются.

Hana & Dana - Sad Old Clown (Compilation) 2020

01. Sad Old Clown
02. Jealous
03. Ciao Pepino
04. Mother Land
05. Fashion
06. Listen
07. Tomorrow
08. Closer
09. Lovin' You
10. Before Your Chances Are Too Low
11. Me And My Bugatti

97 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Смесь блюз-рока, харда, буги и рок-н-ролла, исполняемая этой командой, сделала ее весьма популярной в середине 70-х, однако впоследствии волна панка и диско выбросила Foghat на обочину шоу-бизнеса. Группу организовали в 1971 году выходцы из Savoy Brown Роджер Эрл (ударные), Дэйв Певеретт (гитара, вокал) и Тони Стивенс (бас), объединившиеся со слайд-гитаристом Родом Прайсом, в 1972-м дебютировали с одноименным альбомом. Лонгплей занял 127-ю строчку Billboard. Используя формулу упрощенного американизированного буги, команда испекла второй виниловый блин, принесший ей первое золото.

Две следующих работы, "Energized" и "Rock And Roll Outlaws", а также бесконечные гастроли по Штатам укрепили статус "Foghat", но главный прорыв был еще впереди. В 1975 году группа выпустила диск "Fool For The City", содержавший убойнейшую композицию "Slow Ride". Эта ураганная вещица угодила в Топ 40 и помогла альбому преодолеть платиновую отметку.
Foghat Незадолго до записи "Fool For The City" Стивенс ушел заниматься другими делами, а его место занял американец Крэйг МакГрегор. Во второй половине 70-х "Foghat" подарили слушателям такие хиты как "Drivin' Wheel", "Stone Blue", "Third Time Lucky", "Somebody's Been Sleeping In My Bed", а их концертник "Foghat Live" взял двойную платину. Однако к началу 80-х положение изменилось, и пластинка "Tight Shoes", сделанная в стиле пауэр-поп, не вызвала у публики особых эмоций. Уставший от кочевой жизни и недовольный новым направлением хлопнул дверью Прайс, а его инструмент достался Эрику Катрайту. В 1981-м вышел диск "Girls To Chat & Boys To Bounce", сделанный в духе Дэйва Эдмундса и Элвиса Костелло, а в 1982-м "Foghat" изменили курс, выбросив на рынок построенный на ритм-энд-блюзовых каверах "In The Mood For Something Rude".

Впрочем, популярность команды продолжала неуклонно снижаться, и альбом "Zig-Zag Walk" стал последним релизом на "Bearsville Records". Пережив в начале 80-х еще ряд кадровых перестановок, коллектив распался, а Дэйв Пэверетт вернулся в Англию.

Foghat Оставшиеся в Америке Эрл, Катрайт и МакГрегор, спустя некоторое время воссоединились и остаток десятилетия провели, гастролируя под вывесками "Kneetremblers" и "Roger Earl's Foghat". В начале 90-х Пэверетт собрал другую команду, "Lonesome Dave's Foghat", и некоторое время оба проекта вели параллельное существование. Наконец, в 1993 году с подачи продюсера Рика Рубина две половинки слились воедино, и "Foghat" вернулись в своем классическом составе. По поводу реюниона группа устроила глобальное турне и выпустила студийный альбом "Return Of The Boogie Men". Остаток 90-х коллектив провел на гастролях, а в 1998-м вышел концертник "Road Cases". Однако постоянные разъезды вновь стали причиной ухода Прайса (его сменил Брайан Бассетт), а 7 февраля 2000 года от рака скончался Дэйв Певеретт.

Некоторое время проект пролежал в коме, но впоследствии музыканты решили возобновить деятельность. Наняв нового вокалиста в лице Чарли Хана, в 2003 году "Foghat" выпустили альбом "Family Joules". В 2004-м на свет появился DVD "The Official Bootleg DVD, Volume 1", после чего в команду вернулся МакГрегор. Гастрольная жизнь коллектива вновь активизировалась, а в 2007-м на прилавки магазинов лег двойной концертник "Foghat Live II".

Foghat - Long Time Coming (Compilation) 2020

Disc One

01. Wide Boy
02. Hero To Zero
03. My Babe
04. Midnight Madness
05. Wild Cherry
06. Shake Your Money Maker
07. Take It Or Leave It
08. Sweet Home Chicago
09. Ride, Ride, Ride
10. Long Time Coming

Disc Two

01. Fool For The City
02. Feel So Bad
03. Easy Money
04. It Hurts Me Too
05. What A Shame
06. Drive Me Home
07. Fly By Night
08. Chateau Lafitte '59 Boogie
09. Jump That Train
10. Honey Hush

228 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

В начале 80-х годов вся Европа и СССР сходили с ума по инструментальной композиции неизвестного никому исполнителя, где использовался саксофон, а в припеве звучало "Аллилуйя!" на мотив "Эй, ухнем!". Называлась она Crazy Man и исполнял эту музыку дуэт Five Letters, состоящий из двух французских музыкантов Дени Десрове и Клода Вало. Группа являлась проектом студии Cerrone Production, где записывалась известная в то время группа Cerrone. Вместе они записали три альбома, а затем стали выступать сольно. И хотя творчество коллектива приписывают к диско-музыке, их балладные композиции здорово выигрывают на общем фоне и не сильно вписываются в признанные рамки жанра. Настоятельно рекомендую.

Five Letters - Silly Dreams (Greatest Hits) 2020

01. Ma Ma Ma
02. Yellow Nights
03. For Eve
04. Alone
05. You Cry N'you Share
06. Ma Keen Dawn
07. Silly Dreams
08. You Sky Me
09. I'm Lost
10. Lady Lane
11. Crazy Man

163 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

The Merseybeats являются одной из самых известных английских бит-групп начала и середины 60-х. Их история начинается с апреля 1962 года, когда члены ливерпульского дуэта The Mavericks, Билли Кинсли (бас-гитара, вокал) и Тони Крэйн (гитара, вокал), попали на концерт The Beatles в легендарном клубе Cavern. Под впечатлением от "Битлов" ими решено было расширить состав. Таким образом, к ним вскоре примкнули Дэйв Элиас (ритм-гитара) и Фрэнк Слоэн (ударные). К тому времени коллектив назывался The Pacifics, но вскоре был переименован в The Mersey Beats (название позаимствовали у одной ливерпульской газеты). Под этой вывеской ансамбль дебютировал в том же Cavern, произведя на всех хорошее впечатление.

Однако вскоре группа практически распалась, так как Слоэн и Элиас ушли в "The Tuxedos" и пришлось им подыскивать замену. В конце 1962 года в "The Mersey Beats" объявились гитарист Аарон Уильямс и барабанщик Джон Бэнкс. С этого времени группа слегка изменила свое название (став "The Merseybeats"), а также попала под менеджерскую опеку Брайана Эпштейна (менеджера "The Beatles").

Так как "Битлы" были главными клиентами Брайана, он не мог уделять столь же много времени "Мерсибитам", так же, как не мог их снабжать их такими же большими средствами на запись пластинок. В результате гордые "Merseybeats" уже в апреле 1963 года после небольшого скандала покинули Эпштейна и пустились в свободное плавание. В мае 1963-го группа победила в конкурсе молодых талантов и в результате заполучила контракт со звукозаписывающей фирмой "Fontana". После этого "Merseybeats" сделали несколько удачных синглов, попавших на первые строчки хит-парада Великобритании, а также выпустили пару весьма неплохих альбомов. В итоге команда получила мировое признание, с огромным успехом выступая и в Штатах, и в Европе.
Популярность коллектива в то время практически достигла уровня "Битлов". Именно "Merseybeats" ассоциировались у всех с рок-музыкой начала-середины 60-х не в меньшей мере, чем сами "Beatles". Несмотря на то, что в начале 1964 года, на пике популярности, команду временно покинул Кинсли, (его место занял Джонни Густафсон), на делах группы это практически никак не отразилось.

Уже в декабре 1964-го Билли вернулся в родной коллектив, поняв, что в сольной карьере ему не достичь столь же большой популярности, которая сопутствовала группе "Merseybeats". Вскоре неожиданно обстановка резко изменилась. Кинсли с Крэйном, вспомнив прошлое, снова начали выступать, как дуэт, на этот раз вокальный. Название сократилось до "The Merseys", а в сопровождающий состав были взяты музыканты из группы "The Fruit Eating Bears". Как ни странно, в этот раз удача снова сопутствовала "мерсам", и их новый сингл "Sorrow" попал на верхние строчки хит-парадов, сделавшись классикой всей музыки 60-х. В 1968 года между Тони Крэйном и Билли Кинсли произошел раскол. Первый из них сохранил за собой права на имя "Merseybeats", а второй занялся сольным творчеством.
Команда продолжала существовать в 70-е и 80-е годы, причем ее состав многократно менялся. Кадровая чехарда прекратилась лишь в 1993 году, когда состоялось очередное возвращение Кинсли. С этого времени Билли сменил бас на ритм-гитару, а в группу также вошел сын Тони, Адриан Крэйн. В новом тысячелетии "Merseybeats" оставались одной из самых известных групп-"долгожительниц", продолжая радовать своих все еще многочисленных поклонников новыми выступлениями и концертными турами.

The Merseybeats - What About Us (Compilation) 2020

01. Sorrow
02. Jumpin Jonah
03. Don't Turn Around
04. Funny Face
05. Wishin' And Hopin'
06. The Hippy Hippy Shake
07. Fortune Teller
08. What About Us
09. I Love You, Yes I Do
10. That's All Right
11. You Can't Judge a Book by It's Cover
12. And I Love Her
13. Good Good Lovin'
14. Fools Like Me
15. See Me Back

92 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Клайв Уилсон и Фил Ферсдон, дружившие еще со школьной скамьи, основали свою первую группу в 1967 году. Команда, называвшаяся Phoenix Press, активно колесила по всей стране и даже выступала в знаменитом клубе Marquee. Коллектив уже был близок к заключению контракта с WEA Records, но в последнюю минуту лейбл изменил решение и взял к себе другую группу. Настырный Клайв на этом не успокоился и каким-то чудом организовал новую сделку – с "EMI". Однако и здесь "Фениксам" не повезло – им удалось записать всего один сингл, Jerusalem. И все бы ничего, но песню с таким названием не пустили в эфир по причине полыхавшего в тот момент арабо-израильского конфликта.

Музыканты из группы начали разбегаться, но Клайв и Фил собрали новую версию "Phoenix Press" с Харви Коулсом на басу и Гэри Кумбсом на клавишных. Эти ребята, правда, тоже задержались ненадолго, и вместо них появились Ричард Говер и Пит Миллер (у. 6 мая 2003). С приходом последних изменилось и название группы, именовавшейся теперь "Alive 'n' Kicking". Под новой вывеской коллектив создал себе неплохую репутацию на родине и даже делал успешные вылазки в Германию и Данию.

Racey Стиль "Alive 'n' Kicking" в то время напоминал "Beach Boys", а репертуар по большому счету состоял из каверов "Eagles", "Steely Dan" и "Beatles". Однако музыканты работали также над собственным материалом и делали демозаписи в надежде обрести контракт. Удача улыбнулась им, когда один из фанов взял их пленки и подсунул продюсеру Мики Мосту. Тот заинтересовался, съездил посмотреть живое выступление группы, согласился взять команду под свою опеку и организовал сделку с "RAK". Первый сингл "Racey" (коллектив имел теперь такое название), "Baby It's You", был написан участниками "Smokie" Питом Спенсером и Крисом Норманом. Песня имела скромный успех и заняла в британских чартах всего лишь 64-ю позицию.

Прорыв состоялся в конце 1978-го, когда вышел сингл "Lay Your Love On Me". Написанная плодовитым тандемом Чинн-Чапмэн, композиция стала настоящим рождественским хитом. В Англии она заняла третье место, а во многих других странах оказалась на самой верхушке хит-парадов. Для "RAK" "Lay Your Love On Me" стал самым продаваемым синглом, а его только британский тираж составил около миллиона экземпляров.

RaceyВ марте 1979-го вышла третья сорокапятка, "Some Girls". Песня также была написана Чинном и Чапмэном и изначально предназначалась для "Blondie", однако потом была отдана "Racey". Композиция стала, пожалуй, наилучшим достижением группы: первое место в 12 странах мира и пятимиллионный тираж. Два последующих сингла, "Boy Oh Boy" и "Runaround Sue" оказались уже во втором десятке, а после выхода дебютного альбома "Racey" окончили сотрудничество с Чинном и Чапмэном. Первую половину 80-х коллектив продолжал бороться за выживание и выпустил за это время серию синглов, но все они имели умеренный успех. Лишенные былой поддержки музыканты зашли в тупик, и в 1985 году группа была распущена.

Но, как впоследствии оказалось, это был еще не конец, и история получила интересное продолжение. В начале 90-х имя "Racey" снова было извлечено на свет, причем процедура состоялась дважды. Первый раз название реанимировали Уилсон и Ферсдон, чуть позже подключившие к делу Миллера и Яна Хьюитта. Немного погодя спохватился и Говер, организовавший альтернативный проект с таким же именем (ему аккомпанировали Кумбс, Майкл Хиггинс и Гарри Уидлэйк). Обе группы активно концертировали, но лишь Говеру и компании удалось выпустить новый альбом.

Racey - 20 Greatest Hits 2020

01. Some Girls
02. I Believed You
03. Sensational Buzz
04. Lay Your Cards On The Table
05. Cry Baby Cry
06. Runaround Sue
07. Lay Your Love On Me
08. Kitty
09. Rah Stateway
10. Boy Oh Boy
11. Rock It
12. Love's A Riot
13. Not Too Young To Get Married
14. Hold Me Close
15. She's A Winner
16. Let Me Take You Home Tonight
17. Little Darlin'
18. Such A Night
19. High Street Sunset
20. Shame

159 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Культовая британская Progressive Rock группа, основанная Стивеном Уилсоном в Хемел-Хепмстеде (Хартфордшир, Англия) в 1987 году. Уникальное звучание этой группы — результат смешения прогрессивного рока, психоделики, эмбиента и, в более поздних альбомах, метала и альтернативного рока. Porcupine Tree даже называли Pink Floyd девяностых, о чём Стивен впоследствии сожалел: «Я ничего не могу с этим поделать. Это так, в период The Sky Moves Sideways я, если можно так выразиться, немного перестарался в ублажении фанатов Pink Floyd, которые слушали нас просто потому что эта группа больше не выпускает альбомов. Сейчас я сожалею об этом.» К несчастью или нет, но после этого CD число фанатов группы значительно увеличилось.

Porcupine Tree - Fadeaway (Compilation) 2020

Disc One

01. Fear Of A Blank Planet
02. Fadeaway
03. Jupiter Island
04. She's Moved On
05. The Nostalgia Factory
06. This long Silence
07. Shesmovedon
08. Radioactive Toy
09. Nine Cats

Disc Two

01. The Joke's On You
02. Synesthesia
03. Anesthetize
04. Sentimental
05. Moon Touches Your Shoulder
06. The Sleep Of No Dreaming
07. Linton Samual Dawson
08. Four Chords That Made A Million

358 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

The Monks — вымышленная группа, придуманная Джоном Фордом, Ричардом Хадсоном и Брайаном Виллобай из The Strawbs, игравшей психоделический фолк-рок. А что может играть вымышленная (читай, шуточная) группа в те времена, когда подростки бредят отвязным панком, психодел стал слишком уж респектабельным, а классический рок-н-ролл и вовсе канул в Лету? Разумеется, пародии — и на панк, и на психодел, и на классический рок-н-ролл. Johnny B. Goode? Noway! Rather, Johnny B. Rotten Tonight! И отжиг в полный рост, на стареньком "Эпифоне" с новым перегрузом, да так, что бедные Чак Берри и секс-пистольный Джон Лайдон нервно курят в сторонке. Последний еще и бессильно ругается на The Monks в интервью BBC, прекрасно осознав, что «Джонни-Будь-Ты-Проклят» адресован и лично ему. Ан ничего не попишешь, группа-то виртуальная, и говорят, что тоже панки. Добрый старый английский прикол. А вы говорите, панк-чего-то-там!

Добрую половину песен дебютного альбома можно смело включать в антологию шедевров британского биг-бита и рок-н-ролла, наравне с записями Kinks, Herman’s Hermits и Rolling Stones (а кстати, чем последние не панки, по своему-то времени?). Собственно, первая же композиция The Monks попала в британскую двадцатку, к полной неожиданности самих музыкантов. Почему к полной? Потому что даже название своей группы… они узнали из радиоэфира!
А дело было так. Однажды жена Джона Форда, решив, что тот из-под темных очков оценивающе разглядывает девушек, как бы невзначай обронила: «Ножки ничего, а мордашка подвела» (“Nice Legs, Shame About Her Face”). Супруг не растерялся и вывел эту фразу рефреном новой песни, которую решено было предложить одной молодежной группе. На пару с Ричардом Хадсоном они записали демо-версию, причем в качестве ударных использовался транспортировочный контейнер (чемодан на колесиках). Вкратце, герой идет на свидание вслепую, приятель обещает ему писаную красавицу, а на деле — рефрен. Пришлось тащиться с ней на дискотеку, друзья в баре смеются над ним, поскольку — рефрен. Захотела пойти в боулинг, он купил билеты, а она уже передумала. Трудная девица. Рефрен. Джин с содовой подействовал, пора бы и поспать, проводил ее до дверей, хотел было и дальше, но она, окинув его с ног до головы, как отрезала — рефрен.pic Думаю, такую забавную песенку не отказались бы спеть и Хермиты, чей «репертуар приличного старшеклассника» строго цензурировался. А вот юные и раскрепощенные панки конца семидесятых чего-то закомплексовали и от подарка наотрез отказались. Так и пропала бы первая демо-запись группы, не попадись она французским радио-диджеям, пришедшим от нее в восторг. Они тут же позвонили музыкантам и поинтересовались, можно ли ее крутить. «Но постойте, там есть некоторые шероховатости в партии ударных…» — «Ничего-ничего, нам всё очень нравится. А кстати, как вы называетесь?» — «The Mugs» («Рожи») — ответили из Англии (видимо, идея виртуальной молодежной команды с резко протестным названием уже обрисовывалась). Беда в том, что англичане и французы, как известно, плохо понимают друг друга через Ла-Манш. Французам послышалось «The Monks» («Монахи»). Never Mind The Mugs! Here's The Monks. Вот так, с подачи язвительной супруги, с чемоданом вместо барабанов и окрещенные на французский манер, никому не известные «Монахи» в одночасье взлетели в топ британских чартов.
А ведь музыканты действительно были профессионалами и не могли писать плохие тексты, плохие соло, плохие аранжировки, плохо петь и играть. А музыкальных анораков двух сверхдержав рок-н-ролла, Англии и США, интересовали тогда исключительно всамделишные панки, панки после пьянки, панки от сохи. И их было не провести — как ни пытались Джон Форд со товарищи сохранить инкогнито, появляясь на телевидении в монашеских робах и капюшонах, но очень скоро в них признали ребят из The Strawbs. Вердикт «панков в законе» и их фанатов (а затем и всей музиндустрии) был неумолим: «Псевдо-панк. Остерегайтесь подделок». Вот только канадские диджеи вовремя не уследили за руководящей линией рок-моды, и тамошние детишки (особенно в провинции Онтарио) конкретно подсели на The Monks. Когда к маю 1981 продажи Bad Habits в Канаде достигли 150 тысяч, группа отправилась туда на гастроли и получила, по воспоминаниям многих, просто битловский прием, собирая полные стадионы! Да, можно сказать, у Канады появились свои панки, кумиры школьников, гроза родителей — и думаю, что им на самом деле повезло. «Монахи» не испортили подрастающее поколение плохой музыкой или плохим примером. Когда во время канадских гастролей юные зрители от полноты чувств плевались на сцену (была у панков такая общепринятая традиция), музыканты в ответ бросались в них… M&Mсами!

The Monks - Gold & Silver (Compilation) 2020

01. Johnny B. Rotten
02. Suspended Animation
03. Love In Stereo
04. Bad Habits
05. Spotty Face
06. Dear Jerry
07. Don't Want No Reds
08. Inner-City Kitty
09. Out Of Work Musician
10. I Ain't Gettin' Any
11. No Shame
12. Ann Orexia
13. Gold And Silver
14. I'm Watching You

116 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Эта Progressive Rock группа образована в Лос-Анджелесе в начале 90-х. Их музыка обращена к поклонникам The Moody Blues, Ritual, Steve Hackett и Pink Floyd. Lands End можно назвать первой «водной прогрессивной» группой: тот факт, что они живут на берегах Тихого океана, кажется, вдохновляет этих музыкантов, и можно найти много намёков на море в их творчестве. Начав с довольно простого нео-прогрессивного рока, группа построила собственный стиль, и музыканты порой не прочь пуститься в долгие инструментальные джемы. Они смешивают красивые спокойные мелодии с большим количеством быстрого прогрессивного рока. Рекомендую.

Lands End - The Last Word (Compilation) 2020

01. Ashes
02. Wake To Find Me Dead
03. The Last Word
04. Persistent Memories
05. K.
06. Requiem Of The Sea
07. From The Ruins Of A Fallen Empire
08. Love Through The Winter And Blood In The Spring
09. For Reasons Unknown
10. An Emptiness That Cannot Be Filled

192 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[Mr.Kite]

Культовая японская Psychedelic Rock группа, основанная в середине 70-х годов и на протяжении своего не столь долгого существования имевшая оглушительный успех. Pink Floyd из страны Восходящего солнца.

Far East Family Band - Timeless (Compilation) 2020

01. Nipponjin
02. Too Many People
03. Timless Phase
04. Birds Flying To The Cave
05. Nagare
06. From Far East
07. The Cave Down To The Earth
08. The Cave
09. Timeless

162 mb / 320 kbps

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться