А вот это слушали?

[JURSSS]

МУЗЫКА ЭТО ВСЁ !
Нет музыки плохой или хорошей.
Есть только та, которая трогает ваше сердце и душу.

[JURSSS]

KIKIMORA /Bulgaria Hard Rock/



Nikola Zdravkov – Vocals
Nikolo Kotzev – Guitars
Alexander Antov – Organ, Keyboards
Nikolay Tsvetkov – Bass
Nikolay Todorov – Drums

Kikimora была основана в 2011 году гитаристом Николо Коцевым (который также основал Brazen Abbot) после возвращения на родину, в Болгарию. Его видение состояло в том, чтобы создать группу с современным звучанием и подходом, но также основанную на традициях классического рока. Это видение и последующий набор звездного состава музыкантов привели к созданию группы, которая исполняет современный, тяжелый и мелодичный рок с высоким уровнем музыкальности. На заре своего существования Kikimora сосредоточили свои усилия на живых выступлениях, исполняя оригинальную музыку, а также каверы, исполняемые на их родном языке. Со временем группа начала сотрудничать с Национальными оперными театрами Болгарии, подготовив серию перекрёстных выступлений с музыкальными данями и оригинальной музыкой. Группа также отыграла и получила огромное удовольствие от ряда концертов с приглашенными вокалистами, включая такие легендарные имена, как Jörn Lande, Joe Lynn Turner и Doogie White. В 2015 году группа выпустила свой дебютный альбом с оригинальным материалом и продолжила давать живые концерты, в основном большие концерты на открытом воздухе, многие из которых проходили с оркестрами и хорами. Их живые выступления быстро превратились в незабываемый праздник для зрителей, и Kikimora быстро стала одной из самых популярных групп в Болгарии, привлекая большой интерес средств массовой информации и довольно много появляясь на телевидении и радио. В 2021 году они выпустили свой первый англоязычный альбом Dirty Nails, который принес им заслуженное международное признание. К сожалению, вскоре после выхода "Dirty Nails" студия звукозаписи группы пострадала от разрушительного пожара, который задержал их запланированные выступления на несколько месяцев. Теперь, вернувшись в прежнее русло, Kikimora возвращается со своим новым альбомом "For A Broken Dime"(За ломаный грош). Группа остается верна своей главной философии: захватывающей музыкальности, облачённой в современное звучание, продюсирование и подход. Делая акцент на мелодичных песнях, которые во многих случаях даже можно назвать AOR, несмотря на их более тяжелое, чем обычно, звучание. Независимо от того, как вы хотите обозначить их музыку, поклонники мелодичности и музыкального мастерства высокого уровня найдут здесь много интересного.

KIKIMORA - For A Broken Dime (2023)



01. Bound For Destruction
02. Spell Of Love
03. Fear And Greed
04. Edge Of Freedom
05. Have Mercy On Me
06. Hit & Run
07. For A Broken Dime
08. Father To Son
09. I Am Eternity
10. Nightmare

mp3 /131.6mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

STRAWBS /Progressive Rock, Folk Rock, Pop Rock/



Спустя пятьдесят лет после пика своего успеха Strawbs оглядываются назад и решают, что все это того стоило.

Дэйв Казинс и компания представляют нам потрясающую новую подборку песен, которые посвящены (почти) 60-летию жизни группы и демонстрируют, что у старых приятелей все еще припасено несколько новых трюков в запасе. В последнее время КЛУБНИКА не была особенно плодовита – и есть несколько веских причин, объясняющих почему, – но чего бы им недоставало в объеме производства, они, несомненно, компенсировали это качеством. Альбом The Ferryman's Grace 2017 года стал откровением, напомнившим о безмятежных днях Grave New World и From The Witchwood. И теперь, спустя 50 лет после того, как Strawbs насладились своими самыми яркими днями с хитовыми синглами Lay Down и Part Of The Union, они снова вернулись с новым альбомом, наполненным замечательными песнями, и в придачу с захватывающей историей.

Еще в 1973 году такие песни, как вышеупомянутые Lay Down и Part Of The Union, наряду с такими жемчужинами, как New World и Bursting At The Seams, были приняты в качестве гимнов зарождающимся движением внутреннего сопротивления апартеиду в Южной Африке. Движение было многорасовой силой, которая объединяла участие студентов и рабочих всех рас, религий и происхождения с усилиями таких организаций, как АНК и ПКК, по борьбе с политикой апартеида правящей Национальной партии Южной Африки. Прогресс, возможно, казался медленным, но движение сопротивления действительно изменило ситуацию и стало одной из самых важных искр, которые привели к отмене апартеида в 1991 году и, в конечном счете, к многорасовым выборам в 1994 году. В знак признания вклада Strawbs в движение сопротивления южноафриканский режиссер-документалист Нил ван Девентер предложил идею фильма, прославляющего влияние Strawbs во всем мире, и пригласил Дэйва Казинса написать новые песни, в то время как Нил снимал их во время записи в студии Academy of Sound Engineering в Кейптауне. Дэйву понравилась идея, и он пригласил пару старых друзей по Strawbs поучаствовать; Blue Weaver прилетел в Кейптаун, чтобы спродюсировать альбом и сыграть на нем, в то время как Джон Форд внес свой собственный вклад в Нью-Йорке. Как мы видим, одиннадцать песен, в которых заключена магия всего этого, действительно очень особенна. Дэйв Казинс воспользовался возможностью оглянуться назад на долгую карьеру Strawbs и подвести итоги, и, к счастью, признавая, что, безусловно, были неудачи – финансовая нестабильность, угасшие дружеские отношения и множество другого - с чем приходилось иметь дело, он приходит к выводу, что в целом это все того стоило. Здесь также есть место для нескольких нежных моментов, небольшой полемики и много-много веселья. The Magic of It All запомнится как величайший последний альбом Strawbs.
И группа звучит великолепно! К Дэйву, Блу и Джону присоединяется звездный состав южноафриканских музыкантов – Мауриц Лотц на электрической и акустической гитарах, Шальк Жубер на электрическом басу и контрабасе, Кевин Гибсон на барабанах и перкуссии, Байрон Абрахамс на саксофоне и Джонно Свитман, который играет на барабанах в паре треков. Особую роль играет группа бэк-вокалистов, набранных из Южной Африки и Великобритании. Марция Барри, Симанджел Машази, Луна Пейдж, Кэтрин Крейг и Никола Ти придают этим мелодиям колорит, который поднимает их на небесный уровень – действительно, они звучат как хор ангелов, когда действительно попадают в точку!
Blue Weaver вместе с инженером Питером Перлсоном (который, кстати, работал с Полом Саймоном над его культовым альбомом Graceland)добились полного, чистого звучания, очевидного с первых тактов вступительного трека Ready (Готовы ли мы). Дэйв Казинс возвращается на несколько лет назад, чтобы добавить свежий, драматичный вокал к бэк-вокалу, который тлеет вокруг четкого ритма и солидного баса, в то время как Блу и Мауриц добавляют несколько удивительно вкусных аккордов, соответственно, на органе и электрогитаре.
Заглавный трек альбома "The Magic of It All" достигает особого пика, когда Дэйв оглядывается на триумфы и почти провалы карьеры Strawbs. Взлеты и падения группы прекрасно резюмируются такими строчками, как: “Теперь мы создаем музыку/ Для людей, которым мы можем доверять/ Нам следовало бы заложить золотую жилу/ Но потом банк обанкротился / Трудно разглядеть знак ”стоп" / Ходить в десять футов ростом / Это было / Волшебство всего этого". Бэк-вокал сладок, как сахар, а соло Маурица на слайд-гитаре божественно.
Живая, джазовая песня All Along the Bay - первая из трех, написанных Blue в соавторстве с Дэйвом. Дэйв произносит текст, и песня расцветает великолепными техническими красками каждый раз, когда вступает хор бэк-вокала, в то время как Байрон заполняет любые пробелы, которые могли бы остаться, каким-нибудь прекрасным саксофоном. Акустические гитары и симпатичное пианино от Blue создают атмосферу интроспективы, в которой каждый что-то для кого-то значит. В текстах Дэйва есть что-то житейское, мудрое, усталое, и даже скрыта косвенная отсылка к Led Zeppelin…
Дамы оказались в центре внимания благодаря "Our World", первой из двух совместных композиций Джона Форда. Их восхитительный гармоничный вокал служит идеальным контрапунктом к тихому самоанализу Дэйва. В противоположность этому, "The Time Has Come" (for Giving Back) - это полнометражный рок, который решительно выступает против политической коррупции, которая окружает всех нас. Мауриц задает темп своим тонким перезвоном гитары, прежде чем вмешаться в код песни, а бэк-вокал, опять же, фантастичен в припеве “Сражайся за то, что правильно...”.
Зацикленный, стремительный бас Шалка, джазовый саксофон Байрона, каджунский аккордеон Блу и порывистые барабаны Джонно чудесным образом сочетаются, придавая Slackjaw Alice подлинный южноафриканский колорит. Вокал Дэйва непринужденный и живой, и все это сводится к трем минутам отличного веселья. Аккордеон и контрабас придают подлинную парижскую атмосферу "Paris Nights", простой, искренней песне о любви, прежде чем мы вернемся к автобиографическим воспоминаниям Дэйва в превосходной Wiser Now. Это нежный акустический номер, оживленный великолепной слайд-гитарой Маурица.
Если вы согласитесь на виниловую версию The Magic of It All, Wiser Now станет вашим (весьма достойным) заключительным треком. Покупатели компакт-дисков смогут насладиться еще парой песен, начиная с Lady of the Night, “Беззаботного письма Дэйва поклонникам Strawbs – оды музыкальному наследию, которым он делился со своей аудиторией более 50 лет”. Трескучая, полусерьезная оценка утомительной, разочаровывающей, непредсказуемой, но в конечном счете приносящей удовлетворение жизни, это фанковый фрагмент джит-джайва, безжалостно продвигаемый басом Шалка, с наполовину произнесенным, наполовину спетым вокалом Дэйва и еще большим количеством тех неотразимых гармонических вокалов. Дэйв даже подписывает свое письмо: “Остаюсь, всегда ваш покорный слуга”.
В пресс-релизе The Magic of It All говорится о заключительном треке, Christmas Ghosts, как о “...треке ‘Abracadabra’, [который] подводит итог альбому как набору волшебных треков”, и это один из способов выразить это. Песня написана в соавторстве с Джоном Фордом, который исполняет главную вокальную партию; это радостное, беззаботное, оптимистичное предвкушение Рождества, приправленное колокольчиками, и, хотя волшебство всего этого увидит свет в июле, рождественские призраки, возможно, просто моя внешняя ставка на Рождество. Рождественский сюрприз номер один. И разве это не было бы прекрасным завершением истории о Strawbs?
Strawbs явно было очень весело создавать и записывать Все это Волшебство. Как говорит Блу Уивер: “Работать в Кейптауне было действительно "волшебно", особенно с такими замечательными музыкантами и инженером, которые очень облегчили мою работу. Было замечательно видеть, как студенты [Академия звукорежиссуры также является колледжем для подготовки молодых звукоинженеров] отреагировали на наши способы записи вживую в студии и мы ответили на их вопросы. Я с нетерпением жду просмотра документального фильма, особенно видеозаписей ”мухи на стене", которые были сделаны во время сеансов".
Большинство уже знают, что предстоящее выступление Strawbs в Fairport’s Cropredy Convention станет последним официальным концертом группы – завершением концертной карьеры, которая началась еще в далеком 1964 году. Нам будет очень не хватать Strawbs, но, как однажды сказала мудрая молодая леди, которая когда-то украшала ряды группы: “Кто знает, куда уходит время?” Дэйв Казинс провел большую часть последних двух лет, восстанавливаясь после инвазивной онкологической процедуры, и его невзгоды привели к серьезному ослаблению иммунной системы. Дэйв не ищет сочувствия и благодарит всех своих поклонников за хорошие времена и воспоминания – и он покинет сцену Cropredy с надеждой для всех нас… Он намерен продолжать писать и записывать песни. Мы еще не в последний раз слышали о Дэйве Казинсе и Strawbs.

p.s.От себя хочу добавить, что альбом просто мощнейший.

STRAWBS – The Magic Of It All (2023)



01. Ready (We Are Ready)
02. The Magic of it All
03. All Along the Bay
04. Everybody Means Something to Someone
05. Our World
06. The Time Has Come (for Giving Back)
07. Slack Jaw Alice
08. Paris Nights
09. Wiser Now
10. The Lady of the Night
11. Christmas Ghosts

mp3 / 90mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

JOHN LODGE (ex. The Moody Blues)



Басист The Moody Blues Джон Лодж перезаписал прорывной альбом группы 1967 года "Days of Future Passed".

Назвав это "Days of Future Passed – My Sojourn", он говорит: “Невероятно оглядываться назад на этот альбом, который изменил мою жизнь, и который до сих пор оказывает такое сильное влияние на стольких людей, и я почувствовал, что он заслуживает празднования, и поэтому я начал репетиции в 2021/2022 годах, чтобы приблизить это празднование к жизнь на сцене... После финальных репетиций перед концертом я понял, что должен запечатлеть этот новый момент во времени, хотя и являющийся отражением прошлого, навсегда, отправившись в студию и записав альбом "Дни будущего прошли – Мое пребывание". Я надеюсь, что это привлечет к альбому новое поколение слушателей, что они смогут заново открыть для себя оригинальную запись и прекрасный вокал Майка Пиндера, Джастина Хейворда, Рэя Томаса и меня. Я посвящаю этот альбом им и [нашему барабанщику] Грэму Эдж и продюсеру Тони Кларку, и всем фанатам, которые со мной в этом путешествии, независимо от того, когда вы присоединились...”
На альбоме представлены покойный Эдж, читающий свои стихи "Morning Glory" и "Late Lament", а также вокалист Yes, Jon Davison, который женат на дочери Лоджа Эмили. На обложке размещена фотография Лоджа, идущего рядом со своей женой Кристен, с которой он прожил 55 лет, сделанная их невесткой Ингой Уилсон. Альбом доступен для скачивания начиная с этой пятницы, а затем будет доступен на компакт-диске для его фан-клуба, на его концертах этим летом, а также через его интернет-магазин.JohnLodge.com . Осенью выйдет виниловое издание.

JOHN LODGE – Days of Future Passed – My Sojourn (2023)



01 – The Day Begins
02 – Morning Glory
03 – Dawn (Prelude)
04 – Dawn Is A Feeling
05 – The Morning (Prelude)
06 – Another Morning
07 – Lunch Break (Prelude)
08 – Peak Hour
09 – Tuesday Afternoon (Forever Afternoon)
10 – Evening (Time to Get Away)
11 – The Sunset (Prelude)
12 - The Sunset
13 – Twilight (Prelude)
14 – Twilight Time
15 – Nights In White Satin
16 – Late Lament
17 – The Night (Finale)

mp3 /104.8mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

John Lodge Jon Davison Nights In White Satin bass tutorial Fairfield 2023

[JURSSS]

Neil Young Rascals - так называется новый альбом The Tribe, коллектива самых одаренных певцов и музыкантов Лос-Анджелеса. Как следует из названия - это набор песен, пересматривающих культовые каталоги как Нила Янга, так и The Young Rascals, переосмысленных группой талантливых музыкантов The Tribe и записанных в студии Rock Cellar в Южной Калифорнии. Продюсером проекта выступил Майкл Стерн, а среди музыкантов, задействованных в альбоме, гитаристы Grant Geissman (Chuck Mangione) и Fuzzbee Morse (Lou Reed), басист George Bunnell из Strawberry Alarm Clock, Mark Pender и Joe Sublett из группы Кенни Уэйна Shepherd’s Band, John “JT” Thomas (Bruce Hornsby, Rita Coolidge) на аккордеоне и органе, Stanley Behrens (War) на губной гармошке и многие из основных участников группы The Tribe. В центре внимания вокалисты - Gary Stockdale, Mark Lennon, John Pratt, Bill Cinque, Rob Bonfiglio, Chris Paul Overall, Cara Lee, Steve Goddard, Terrell Edwards, Freebo, и Alice Howe. На 9-м ежегодном благотворительном концерте Фонда Get Together, который прошёл в Каньоне в Агура-Хиллз, Калифорния, 3 июля 2023 года, состоялось живое выступление The Tribe, а также несколько специальных музыкальных гостей, исполняющих песни с альбома Neil Young Rascals и многое другое. Звездное мероприятие провёл Carnie Wilson из пауэр-поп-группы 80-х Wilson Phillips, а также выступили Charlie Ingui (Soul Survivors), Elliot Lurie (Looking Glass), Don Randi (The Wrecking Crew), George Bunnell (Strawberry Alarm Clock), JT Thomas (Rita Coolidge), The Honeys,, певица/актриса Rebecca Holden, певец/автор песен Richard T Bear, Freebo (Bonnie Raitt), Dann Gillen (Annie Lennox), и Steve Postell (The Immediate Family).

THE TRIBE - Neil Young Rascals (2023) Classic Rock



01 – A Beautiful Morning (Vocals: Mark Lennon)
02 – Groovin’ (Vocals: Terrell Edwards)
03 – Mr. Soul (Vocals: Steve Goddard)
04 – My My Hey Hey (Vocals: John Pratt feat. Cara Lee)
05 – Cinnamon Girl (Vocals: Bill Cinque and Rob Bonfiglio)
06 – How Can I Be Sure (Vocals: Gary Stockdale)
07 – Only Love Can Break Your Heart (Vocals: Freebo & Alice Howe)
08 – Like A Hurricane (Vocals: Chris Paul Overall)
09 – Rockin’ In The Free World (Vocals: John Pratt)

mp3 / 78mb / 320kbps /covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

Пожизненный поклонник блюграсса и кантри-музыки, легендарный певец, автор песен и продюсер Барри Гибб давно мечтал о проекте, который свел бы его с некоторыми артистами, которыми он восхищается больше всего. С помощью продюсера, удостоенного премии "Грэмми" Дэйва Кобба, эта мечта стала реальностью благодаря GREENFIELDS: The Gibb Brothers Songbook, vol.1. В двенадцати любимых песнях братьев Гибб на альбоме представлены совместные работы с Alison Krauss, Brandi Carlile, David Rawlings, Dolly Parton, Gillian Welch, Jason Isbell, Jay Buchanan, Keith Urban, Little Big Town, Miranda Lambert, Olivia Newton-John, Sheryl Crow and Tommy Emmanuel. Барри Гибб делится своим впечатлением: “С первого дня, как мы вошли в студию RCA в Нэшвилле (то самое место, где Элвис, Вилли, Уэйлон, Рой, братья Эверли и многие другие легенды творили свое волшебство), альбом зажил своей собственной жизнью. Я не могу быть более благодарен за возможность поработать с Дэйвом и всеми артистами, которые заглянули ко мне. Все они были невероятно щедры. Они вдохновили меня больше, чем можно выразить словами. В глубине души я чувствую, что Морису и Робину понравился бы этот альбом по разным причинам. Я хотел бы, чтобы мы все были вместе, чтобы сделать это...”.

BARRY GIBB & FRIENDS - Greenfields The Gibb Brothers’ Songbook vol. 1 (2021)



01 – Barry Gibb With Keith Urban – I’ve Gotta Get A Message To You
02 – Barry Gibb With Jason Isbell – Words Of A Fool
03 – Barry Gibb With Brandi Carlile – Run To Me
04 – Barry Gibb With Alison Krauss – Too Much Heaven
05 – Barry Gibb With Little Big Town – Lonely Days
06 – Barry Gibb With Dolly Parton – Words
07 – Barry Gibb With Miranda Lambert And Jay Buchanan – Jive Talkin’
08 – Barry Gibb With Little Big Town And Tommy Emmanuel – How Deep Is Your Love
09 – Barry Gibb With Sheryl Crow – How Can You Mend A Broken Heart
10 – Barry Gibb With Jay Buchanan – To Love Somebody
11 – Barry Gibb With Olivia Newton – John Rest Your Love On Me
12 – Barry Gibb With Gillian Welch And David Rawlings – Butterfly

mp3 / 103.8mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

CZIGLÁN ISTVÁN /Progressive Rock, Symphonic Prog/


(18 August 1959, Hungary - 27 December 1998, Budapest, Hungary)

Вначале речь пойдет только о незаслуженно забытом сольном альбоме гитариста, ныне несуществующей группы (Solaris), которого, к сожалению, тоже больше нет в живых. Своего рода запоздалая рекомендация, поскольку альбом был впервые выпущен в девяностых годах. Актуальность альбому придал задорный юбилейный концерт вживую, который группа Solaris провела в Művészetek Palotájában (Дворце искусств).
Иштван Чиглан, гитарист более успешной прогрессив-инструментальной группы с непростой судьбой за рубежом, слишком рано сменил наземную сцену и аудиторию на неземную (1998), но его творчество надолго оставило музыкальный отпечаток в архивах и воспоминаниях коллекционеров жанра. Альбом Seven Gates of Alhambra - это посмертная, почти нетронутая перезапись кассетных материалов, найденных после смерти Иштвана, в сотрудничестве с бывшей группой, и мы надеемся, что так будет всегда. Потому что, давайте посмотрим правде в глаза, нужно быть тупоголовым, чтобы осмелиться записывать такую (мировую) универсальную музыку в период диско. И не нужно обладать особыми музыкальными способностями, чтобы распознать радость и наслаждение, присущие красоте мелодий, которые едва ли можно выразить словами.
Этот альбом (благодаря заботе студии StereoPeriferic) предлагается в доступной форме, иногда в монументальных 10-15-минутных опусах, иногда только в этюдах на одном дыхании. Это сборник песен, предшествующих альбому Nostradamus – Book Of Prophecies группы Solaris, но передающий его меланхоличную атмосферу красоты, которая может буквально вызвать в воображении мистику и мультикультурность одновременно. Это отличный жест, что все участвующие музыканты исполняют материал бывших Solaris и Napoleon Boulevard, отдавая дань таланту и знаниям своих коллег-музыкантов и отмечая 5 лет, проведенных вместе в радости и горе. Любой, кому посчастливилось познакомиться с творчеством Solaris как поклоннику или гурману, также не будет разочарован этим альбомом.
Один из поклонников Иштвана и Solaris рекомендуя этот альбом написа в 2014 году: "Короче говоря, у вас большое количество поклонников: проснитесь! и ты, Чиги, покойся с миром!"

CZIGLÁN ISTVÁN - Alhambra Kapui / Seven Gates Of Alhambra (1999)



01) Personal Gravity 17.11
02) Tango Tango 4.42
03) Bangkok 4.08
04) Old Lady With Cat 7.35
05) April 6.21
06) Seven Gates Of Alhambra 10.11
07) Swan Song 3.32
08) For Beginners… (bonus) 3.15
09) April Radio Edit (bonus) 3.33
10) Personal Gravity Radio Edit (bonus) 3.46

mp3 / 149mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

XXX - психоделическая рок-группа, активно выступавшая в 70-х. Выпустили единственный "Live - первый легальный бутлег-альбом" в 1973 году. С привкусом кантри, под влиянием Grateful Dead, с полутяжелым звучанием и с некоторыми расширенными импровизациями, но несколько невдохновленный. Это хорошая запись, хотя и несущественная. Цена оригинального винила на данный момент колеблится в пределах от 65 до 87 €

XXX - LIVE - First Legal Bootleg Album (1973) Hard Psychedelic Rock



01. Nostril (Origin Of The Boogie)
02. Media Mix
03. Momma's Got A Corncob
04. Wolf Beat
05. My Dog Sores
06. Embrio Sac
07. People Of The Town
08. Deep Shades Of Ebony

mp3 / 45.5mb / 192kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

THE HITMAN BLUES BAND



Russell “Hitman” Alexander сформировал группу Hitman Blues Band и записал их первый релиз в 2000 году. Проведя 9 зарубежных туров и выпустив 7 релизов, группа использует юмор и участие самой аудитории, как большую часть своего шоу. Но главная привлекательность - это отличное написание песен, музыкальность и исполнение. Они играют modern/alt blues, который может быть энергичным, медленным и проникновенным, или хэппи-буги. Он сочетает в себе рок, фанк, джаз и, конечно же, блюз, блюз 21–го века! Потому что это не то же самое старое переиздание великих песен. Как сказали в Midwestern Records: “Вот это блюз! Это настоящее дело...”

THE HITMAN BLUES BAND – Hey, Can You Guys Play... (2023)



01. Hoochie Koochie Man (7:33)
02. The Times They Are A-Changing (5:38)
03. Sunday Morning Coming Down (4:09)
04. Come on in My Kitchen (4:36)
05. John the Revelator (5:34)
06. Good Morning Judge (4:03)
07. Nobody's Fault but Mine (4:49)
08. Who Put the Benzedrine in Mrs Murphy's Ovaltine (3:18)
09. Death Letter (4:19)
10. Boom Boom (4:51)

mp3 / 120.4mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

STRACKRIDGE Progressive Rock / Prog Folk


Formed 1969, Bristol, City of Bristol, United Kingdom

Jim "Crun" Walter - Bass Guitar
Billy Bent - Drums, Triangle
Michael "Mutter" Slater - Flute [All]
Andy Davis - Guitar [Lead], Piano, Harmonium, Acoustic Guitar
Michael Evans - Violin [All]
James Warren - Vocals, Bass Guitar, Bass Guitar [Acoustic], Acoustic Guitar

Итак, начало семидесятых. Неоперившийся квинтет Stackridge покуда абсолютно неизвестен широкой публике. Тем не менее парни предпринимают шаги для изменения ситуации. Выступая на разогреве у команд-хэдлайнеров типа Wishbone Ash, англичане постепенно формируют собственную аудиторию. Как вспоминал позднее Энди Дэвис (гитара, клавишные, вокал), публика в ту пору была неприхотлива: "Забойный хард-роковый бит, две гитары, песни о малышках с кукурузных полей, прочая чушь; и всё!" Однако политика Stackridge в отношении репертуара представлялась принципиально иной. Не будучи приверженцами единой стилевой манеры, ребята в своем творчестве старались задействовать сразу несколько направляющих. "Большинство ансамблей четко придерживаются саунда, которого они добились на заре карьеры. У нас не так. В одних вещах партию лид-вокала исполняет Муттер, в других - Джеймс и остальные. Кстати, Битлз тоже двигались разными маршрутами, но при том всегда оставались собой".

Именно нестандартный подход к композиции сыграл на руку Stackridge. На концерте в Бристоле их заметил сотрудник лейбла MCA Дэвид Хауэллз. Дальнейшая цепь событий привела музыкантов к дверям лондонской Kingsway Studios. И в августе 1971 г. дебютный винил Stackridge появился в продаже...
Релиз открывается оптимистичным треком "Grande Piano". Его традиционное биг-битовое содержимое дополняется прекрасной звукорежиссурой Мартина Бирча и уверенной игрой новичков. В "Percy the Penguin" прорезаются "фирменные" черты группы: абсурдистская лирика здесь надежно маскируется выразительной фольклорной пасторальностью и пространно-меланхоличными хоралами. Удивительный пассаж "The Three Legged Table", сочиненный Джеймсом Уорреном (вокал, бас, акустическая гитара), можно уподобить двуликому Янусу: с аверса имеем проникновенную арт-элегию, декорированную скрипичными виньетками Майкла Эванса, тогда как реверс заряжен буйной энергией рок-н-ролла. Плод коллективной мысли "Dora the Female Explorer" - первый хит-сингл Stackridge. По сути ритмичный кабацкий фолк; грех не подрыгать ногами под его раскатистые аккорды. Обширная инструментальная пьеса Уоррена "Essence of Porphyry" - презент для обладателей утонченного вкуса. Здесь мы соприкасаемся с комплексным и маневренным симфо-опусом, инспирированным опытами Игоря Стравинского и Фрэнка Заппы. Совершенно иначе воспринимается расположенная по соседству зарисовка "Marigold Conjunction" - мотивный, ни к чему не обязывающий поп-этюд с легким артовым привкусом. Уделив внимание ностальгии по эстраде пятидесятых в несколько атмосферном номере "32 West Mall", Stackridge воздают почести своим заочным учителям The Beatles: позиция "Marzo Plod" отличается характерным использованием струнно-духовой секции, а также тембральной окраской а ля Пол МакКартни. Финалом пластинки служит гигантский 14-минутный кунштюк "Slark" - эпическое прогрессив-фолковое полотно, рассказывающее сентиментальную историю про дракона.
Резюмирую: в высшей степени превосходная работа, давшая старт череде замечательных альбомов. Классика раннего английского прога, настоятельно рекомендую.
rateyourmusic / sagael

STRACKRIDGE - Stackridge (1971) (2023 Remaster) Expanded Edition



01. Grande Piano
02. Percy the Penguin
03. The Three Legged Table
04. Dora the Female Explorer
05. Essence of Porphyry
06. Marigold Conjunction
07. 32 West Mall
08. Marzo Plod
09. Slark

Bonus tracks:
10. Everyman (B-side of single)
11. Let There Be Leads
12. The Three-Legged Table Part Three (BBC Radio John Peel Top Gear session 1971)
13. Slark (BBC Radio John Peel Top Gear session 1971)

mp3 / 183.8.mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

EURÓPA KIADÓ /New Wave, Post-Punk/



Menyhárt Jenő – ének, gitár
Kiss Llászló – bass, ének, vokál
Magyar Péter – dobok, ütőshangszerek, vokál
Kirschner Péter – gitár, vokál
Másik János – billentyűs hangszerek, bass, ütőshangszerek
Peter Ogi – vokál

Весной 1981 года, после того как URH завершили свою шестимесячную деятельность, Kiss László, Menyhárt Jenő и Salamon András создали группу под названием Európa Kiadó. В 1981 году, 13 сентября, всего через год после дебюта URH, они впервые вышли на сцену. Осенью 1985 года Erdős Péter, связался с группой, они уточнили некоторые детали и приступили к работе. Они провели в студии 400 часов, что в два раза больше, чем в среднем по Венгрии - это время было рутинным, но требовательными. В 1992 году, через десять лет после "Love ’82", появилось продолжение, "Love ’92". К стати "Love ’82" был выпущен позже чем "Love ’92", как архивные записи, только в 1997 году. Группа распалась в 1994 году, но несколько лет назад выпустили новую пластинку.

EURÓPA KIADÓ – Itt kisértünk – Love ’92 (1993)



01 – A csend
02 – Tengerpart
03 – Ha õ nem bánja
04 – Ez csak egy éjjel
05 – Vigyázz, ha angyal
06 – A tiéd akarok lenni
07 – Itt kisértünk
08 – Az időnél gyorsabban
09 – A csend

mp3 / 123mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

BERNHARD JOBSKI /Germany Electronic Prog, Symphonic Rock/


Немецкий композитор и музыкант (обычно играет на трубе или флюгельгорне), родился 20 марта 1946 года в Берлине, Германия.

Более чем странный релиз из краткосрочного берлинского проекта, который длился всего один год. Можно сказать, что его содержание примерно на 50% состоит из авангардного неоклассического прога, вычурного саундтрека к фильмам, псевдоинтересных экспериментальных оркестровок (с участием музыкантов из знаменитого Берлинского филармонического оркестра), затем на 30% туманной электроники в стиле, в котором работал Клаус Шульце, и еще на 20% чистого рока. Однако классический прог-рок, присутствующий здесь, немного более авангарден, чем в большинстве релизов подобного типа, вероятно, из-за электроники, которая придает альбому довольно уникальный вид; то же самое относится и к инструментальной части.
Синтез симфонического рока в исполнении неназванной группы из 6 рок-музыкантов и 32 членов Берлинского филармонического оркестра (BPO). Имена людей, стоящих за синтезаторами, секвенсорами и другой электроникой, не упоминаются. Все примечания на внутренней стороне обложки написаны на немецком языке и, похоже, серьезно представляют работу, которая была выпущена в ознаменование 100-летия BPO с помощью и при участии Герберта фон Караяна. Возможно, именно по этой причине ее часто представляют как работу из "Собрания Берлинской филармонии, рока и электроники", поскольку это гораздо заметнее на задней обложке, чем имя настоящего исполнителя.

BERNHARD JOBSKI & Mitglieder Der Berliner Philharmoniker Orchestra - Einstein In Eden (1982)



01. Der aufrechte Gang
a. Am Anfang... (1:52)
b. Einstein in Eden (6:17)
c. Das Lied der Erde (4:38)
d. Walzer vom aufrechten Gang (2:02)
e. Pu 94 2:45
f. Kein Ende 3:11
02. Caprice No. 24 (2:31) Composed By – Nicolo Paganini
03. Aznatam Al (5:24)
04. Konkurrierende Klangkörper (10:55)

mp3 / 93.5mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

ATARAXIA /Neofolk, Neoclassical Darkwave/


Formed November 1985, Modena, Emilia-Romagna, Italy

Francesca Nicoli – Voice, Electronic Drums
Vittorio Vandelli – Guitar, Acoustic Guitar, Electronic Drums
Giovanni Pagliari – Keyboards, Piano, Organ

Если вы ищете итальянскую музыку, давайте не будем заходить дальше буквы А. Например, "А" означает Ataraxia, то есть душевное спокойствие, которое было отличительной чертой группы на протяжении 30 лет, и это ценное достижение, хотя бы потому, что участники сделали это не меняясь в процессе.
Ataraxia («Атараксия») — итальянская неоклассическая группа, комбинирующая в своём творчестве современные технологии с различными старинными инструментами. Сами участники группы описывают свою музыку как нечто среднее «между сакральным и профанацией, ethereal и неоклассицизмом, современной и средневековой музыкой». Они изучают европейские легенды, совмещая их с изучением греческих и латинских мифов. Созерцание, мысленные опыты, атмосфера грусти и меланхолии, ритуальные песнопения воплощаются в сказочном саду, в котором современные мотивы смешиваются с эхом классических мелодий. Лирика написана на множестве как древних языков, так и вполне современных, в попытке показать красоту языков. Первый материал был выпущен на кассете в начале девяностых, в дополнение к минимальному музыкальному оформлению (устойчивые звуки синтезатора, монотонная драм-машина) преобладают глубокие регистры авантюрного певческого голоса и удивительно мощный орган. В то время царила столь характерная для них средневековая атмосфера, то есть с самого начала только в использовании музыкальных инструментов она по-настоящему не проявлялась. Мне нравится Ataraxia, в которой уже использовались акустические барабаны, флейты и флейтершипы, а также гитара Витторио Ванделли в ее естественном звучании. Ataraxia - это не столько музыка полного духовного спокойствия, сколько представители слабо-сильного пульсирующего расстройства под поверхностью, которые с самого начала творят в нарушение всех существующих правил жанра. "Несомненно, самой сильной стороной является голос Франчески, он привлекает ваше внимание, в нем работают бесконечные первобытные силы, как грубые, так и мягкие, как если бы на записях это был театр одного актера. ... это почти сбивает с толку, ведь от средневековья до новой волны существует целый шквал жанров"... - написал Йожеф Зомбик в своем замечательном, но, к сожалению, закрытом блоге несколько лет назад.
С момента своего создания в конце 1980-х, группа выпустила более 20 дисков.

ATARAXIA – The Moon Sang On The April Chair (1995)



I. Part (The Moon Sang On The April Chair):
01. The Moon Sang On The April Chair
02. Verdigris Wounds
03. The Tale Of The Crying Fire-Flies
04. Colouring Nocturnal Lemons
05. Rocking Chair Of Dreams
06. Post-Nuclear Obitus (Bonus Track)

II. Part (Red Deep Dirges Of A November Moon):
07. Satis Vixi
08. Spiritus Ad Vindictam

mp3 / 93.9mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

JANE BIRKIN - GREATEST HITS



01. JE T'AIME... MOI NON PLUS (EM DUO AVEC S. CAINSBOURC)
02. ZERO POINTE VERS L'lMICIMI
03. LOST SOIUC
04. EX-FAN DES SIXTIES
05. BALLADE DE MELODY NELSON
06. NICOTINE
07. JANE B
08. MELODY
09. Dl DOO DAH
10. VALSE DE MELODY
11. SI CAPEUTTE CONSOLER
12. FUIR LE BONHEUR DE PEUR QITIL NE SE SAUVE
13. BABY ALONE IN BABYLONE
14. CARGO CULTE
15. LES DESSOUS CHICS
16. ET QUAND BIEN MEME
17. EN MELODY
18. AMOURS DES FEINTES
19. YESTERDAY - YES A DAY
20. BALLADE DE JOHNNY-JANE
21. AH MELODY
22. EXERCICE EN FORME DE Z
23. LA DECADANSE (EN DUO AVEC S. CAINSBOURC)

mp3 / 178.9mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

GINGER BAKER /Jazz-Rock, Fusion, Prog Rock/


(19 August 1939 – 6 October 2019)

Британский музыкант и автор песен. Наиболее известен как барабанщик группы Cream. В качестве специфики ударных Бейкера критики особенно выделяют яркость, насыщенность и зрелищность его игры. Особый шарм его роковой подаче придавало то, что музыкант на заре своей карьеры сформировался как джазовый барабанщик. Кстати, этот факт сильно повлиял на Джинджера Бейкера: он часто призывает причислять его именно к джазовым барабанщикам. Бейкер считается первым рок-музыкантом, использовавшим два басовых барабана вместо традиционного для того времени одного бас-барабана.
Horses & Trees - альбом полностью инструментальный и содержит шесть композиций, ориентированных на танцы. Пластинка обладает джазовым поп-шармом, что делает её не только приятной для прослушивания, но и интересной. Джинджер окружает себя очень способными музыкантами, которые делают музыку все более и более нетрадиционной по ходу записи.

GINGER BAKER – Horses and Trees (1986) 1998



01. Interlock
02. Dust To Dust
03. Satou
04. Uncut
05. Mountain Time
06. Makuta

mp3 / 81mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Ginger Baker – Drums, percussion, tympani, gong, congas, maracas
Nicky Skopelitis – Guitars
Bill Laswell – Bass guitars, slide guitar
Bernie Worrell – Organ, keyboards
Robert Musso – Piano, organ
Lakshminarayana Shankar – Violin
Daniel Ponce – Percussion, Bata, Bells
Foday Musa Suso – Percussion, Kalimba, Dousongonni, Nyanyer, Kora
Naná Vasconcelos – Drums, Berimbau, Cuica, Voice, Shaker
Aïyb Dieng – Drums, percussion, Chatan, Bells
Producer – Bill Laswell

[JURSSS]

Первоначально выпущенный в 2002 году в ознаменование их 40-летия как группы, альбом "Forty Licks" разошедшийся тиражом более 7 миллионов копий имел огромный коммерческий успех по всему миру. Альбом заслуженно считается лучшим сборником за всю их карьеру. Более 20 лет спустя, после своего первого издания, чтобы отпраздновать 80-летие Мика Джаггера, "Forty Licks" выходит в цифровом формате 26 июля, а физическом релиз состоится 28 июля, вместе с одноразовым ограниченным тиражом винила. В то же время у поклонников Stones также будет возможность прослушать новые версии 40 треков альбома в формате Dolby Atmos.
Альбом собрал воедино целых три дюжины самых стойких и хрестоматийных песен за всю бесподобную карьеру группы и добавивший четыре новых трека к их невероятной истории. С выходом альбома "Forty Licks", как давние поклонники Stones, так и новички могут насладиться ретроспективой хитов 1960-х, которые сделали группу иконой последующих поколений.

THE ROLLING STONES - Forty Licks (2023) Deluxe Remaster 2CD (Compilation)



CD1
01 – Street Fighting Man (50th Anniversary Edition _ Remastered 2018)
02 – Gimme Shelter
03 – (I Can’t Get No) Satisfaction (Mono Version)
04 – The Last Time (Mono Version)
05 – Jumpin’ Jack Flash (Mono Version)
06 – You Can’t Always Get What You Want
07 – 19th Nervous Breakdown (Mono Version)
08 – Under My Thumb
09 – Not Fade Away (Mono Version)
10 – Have You Seen Your Mother, Baby, Standing In The Shadow_ (Mono Version)
11 – Sympathy For The Devil
12 – Mother’s Little Helper
13 – She’s A Rainbow (Full Version _ With Intro)
14 – Get Off Of My Cloud (Mono Version)
15 – Wild Horses
16 – Ruby Tuesday
17 – Paint It, Black
18 – Honky Tonk Women (Mono Version)
19 – It’s All Over Now (Mono Version)
20 – Let’s Spend The Night Together

CD2
01 – Start Me Up (Remastered 2009)
02 – Brown Sugar (Remastered 2009)
03 – Miss You (Remastered)
04 – Beast Of Burden (2009 Mix)
05 – Don’t Stop
06 – Happy (2009 Mix)
07 – Angie (Remastered 2009)
08 – You Got Me Rocking (Remastered 2009)
09 – Shattered (Remastered 2023)
10 – Fool To Cry (Remastered 2009)
11 – Love Is Strong (Remastered 2009)
12 – Mixed Emotions (Remastered 2009)
13 – Key To Your Love (Remastered 2023)
14 – Anybody Seen My Baby_ (Remastered 2023)
15 – Stealing My Heart (Remastered 2023)
16 – Tumbling Dice (2009 Mix)
17 – Undercover (Of The Night) (Remastered 2009)
18 – Emotional Rescue (Remastered 2009)
19 – It’s Only Rock’n’Roll (But I Like It) (Remastered 2009)
20 – Losin’ My Touch (Remastered 2023)

mp3 / 377.3mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

NILS LOFGREN

/Member of - Crazy Horse, Grin, E Street Band, Ringo Starr & His All-Starr Band/



Участник Зала славы рок-н-ролла с E Street Band и Crazy Horse Band и сольный исполнитель Нильс Лофгрен возвращается. ‘Mountains’ содержит историю Нильса адепта, рассказанную во всей красе, с 9 совершенно новыми оригиналами и кавер-версией песни Брюса Спрингстина "Back In Your Arms".
Написанный и записанный дома в Скоттсдейле, штат Аризона, и спродюсированный Лофгреном и его женой Эми, этот альбом сочный и одухотворенный, сочетающий рок-н-ролльную мускулатуру с блюзовой выдержкой и трансцендентностью госпела. Результатом стала, пожалуй, самая уязвимая и показательная работа во впечатляющем 50-летнем каталоге Лофгрена, интуитивное, чуткое размышление об истине, доверии и силе человеческой связи, представленное с помощью звездного состава, включая Ринго Старра, Нила Янга, Синди Мизелл, Госпел-хор Говарда, Рона Картера и Дэвида Кросби. Нильс играет на lap steel, органе, вибрафоне и поет, Ринго - на барабанах, Кевин Маккормик - на басу, а Синди Мизелл добавляет вокальных гармоний к песням.
Нильс отмечает: "Учитывая новые и незнакомые проблемы, с которыми мы сталкиваемся дома в последние годы пандемии, я написал и записал "Mountains", чтобы отразить это. Я не могу припомнить, чтобы испытывал более сильные чувства по поводу нового альбома".

NILS LOFGREN - Mountains (2023)


Released July 21, 2023

01. Ain’t The Truth Enough (3:25)
02. Only Ticket Out (5:15)
03. Back In Your Arms (4:22)
04. Won’t Cry No More (For Charlie Watts) (4:06)
05. Nothin’s Easy (For Amy) (3:36)
06. Dream Killer (3:35)
07. Only Your Smile (3:45)
08. I Remember Her Name (4:14)
09. We Better Find It (3:00)
10. Angel Blues (3:14)

mp3 / 93.5mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

Британская Heavy Metal группа Girlschool празднует свой сорокапятилетний юбилей, выпустив четырнадцатый альбом.
После нескольких лет работы в качестве Painted Lady Girlschool вышла в 1978 году, выпустив одноименное демо. Их дебютный полноформатный альбом Demolition вышел в 1980 году, и это стало началом длинной череды успешных записей и постоянно растущего легиона поклонников. Являясь частью Новой волны британского хэви-метала, Girlschool занимает уникальное и по-настоящему особенное место в истории тяжелой музыки. В состав группы входят Ким Маколифф (гитара, вокал), Дениз Дюфорт (ударные), Джеки Чемберс (гитара) и Трейси Лэмб (бас).
Тяжелый импульс “It Is What It Is” сначала исходит от басовой партии, затем нарастает по мере того, как присоединяются другие инструменты. Певучий хор будет слышен от побережья до побережья, когда Girlschool отправится в путь. Конечно же, это текущий видеоклип-сингл с альбома, и в нем действительно есть зацепка, которая захватит вас и удержит, независимо от того, как сильно вы извиваетесь. “Cold Dark Heart” более серьезен по тону, с мелодично-зловещим вокалом и риффом, гладким и блестящим, как патока. В “Bump In The Night” играет новоявленный Элис Купер, а “Barmy Army” набирает темп и бежит вместе с ним. Сет потрясающий, и каждый трек оставляет приятные воспоминания в ваших серых клеточках.
У меня нет претензий ни к одной из песен на этой пластинке. Наряду с этими несколькими первыми , мне также особенно нравится “Into The Night” из-за того, как проникают гитары и воркует вокал. ”Are You Ready?" - тоже выдающаяся песня с участием Джо Стампа из Alcatrazz. Заключительный трек - кавер на песню “Born To Raise Hell”, в которой к Girlschool присоединяется группа гостей, в том числе Biff Byford, Phil Campbell и Duff McKagan. Этот новый альбом - один из их лучших. Рекомендуемый.
WTFortyFive? Выходит на лейбле Silver Lining Music в пятницу, 28 июля.

GIRLSCHOOL - WTFortyFive? (2023)



01. It is What It Is
02. Cold Dark Heart
03. Bump In The Night
04. Barmy Army
05. Invisible Killer
06. Believing In You
07. It’s A Mess
08. Into The Night
09. Are You Ready? (feat. Joe Stump)
10. Up To No Good
11. Party
12. Born To Raise Hell (feat. Biff Byford, Phil Campbell & Duff McKagan)

mp3 / 102.5mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

KENNY FEIDLER



Родом с равнин Южной Дакоты и песчаных холмов Небраски, Kenny Feidler и The Cowboy Killers сочетают мрачные ковбойские песни и истории запада с суровым рок-н-роллом. Несколько лет назад Фейдлер был ковбоем на родео, но жизнь музыканта никогда не входила в его планы. Он сочинял песни о жизни, исполнял и записывал их дома, а потом продавал компакт-диски с домашними записями из багажника старого Cadillac, но о серёзной музыкальной деятельности по началу не задумывался.

KENNY FEIDLER - Bloodshot (2023)



01. Dying Star (1:11)
02. Bloodshot (5:43)
03. Midwest (4:47)
04. Wolf of the Desert Rose (Extended) (6:55)
05. Twenty Seven (5:07)
06. Bear Butte (3:33)
07. Cowboy Killers Reprise (5:29)
08. Last Posse of the Sandhills (4:09)
09. Ghost (4:49)
10. Waste of Time (4:27)

mp3 / 106.6mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

TOPAS /Pop Rock/



Formed 1979, Germany
Disbanded 1980

Действительно отличный альбом из Германии.
Звучание похоже на звучание групп 80-х, также, возможно, вы найдете несколько поп-песен в духе ABBA или Bee Gees. Самое замечательное в этом альбоме - одинаковое качество всех песен. Изюминкой являются "Alasca", "Days Of Summer" и "Hello And Goodbye".
Topas были немецким проектом, выпустившим свой первый и единственный альбом в 1980 году и игравшими мелодичный рок с более чем приличными мелодиями. По крайней мере, две из их песен до сих пор хорошо известны и появляются в различных сборниках хитов: "Hurricane" и "Train To An Island", хотя на момент выхода они так и не увидели свет ни в каких чартах. В записях, которые были сделаны в студии Europasound легендарного поп-продюсера Фрэнка Фариана в Оффенбахе, приняли участие многие музыканты; например, Майкл Крету позже прославившийся Enigma, и Йохан Даансен. Продюсирование приписывается Topas, как и вокал, однако, в книге о Сандре ("Sandra: Stationen Einer Karriere"; текст: Siggi Niedergesäss. Гамбург. Edel Company, 1992) проект указан как производство Cretu (стр. 88). "Topas" был выпущен на компакт-диске Polydor (517 184-2), и слушателю остается решать, кто поет. Клавишные, занимают центральное место в структуре песен и они явно принадлежат Крету. Помимо обычного рок-оборудования, на этой прекрасной пластинке, которая до сих пор выдерживает испытание временем, вы можете услышать такие инструменты, как гобой, флейты, туба, бузуки и аккордеон. Когда им не удалось добиться успеха, Topas очень быстро распались. Их автор песен и солист Дитер Брандт покончил с собой в 1991 году. Сегодня альбом Topas, который давно вышел из тиражирования, стоит около 20 евро на виниле и от 40 евро и более на CD.

TOPAS - Topas (1980)



01. Hurricane - 4.23
02. From Coast To Coast - 4.35
03. Days Of Summer - 4.51
04. Hello And Goodbye - 4.43
05. Train To An Island - 6.14
06. Burning River - 3.14
07. Alasca - 4.18
08. Lemon Boy - 3.52

mp3 / 66mb / 256kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

THE ENID /Prog Rock/



Британская группа The Enid была образована вокруг основателя/клавишника Роберта Джона Годфри(Barclay James Harvest) и его коллег-основателей, гитаристов Стивена Стюарта и Фрэнсиса Ликериша в 1973 году. Почти как сочетание классики и рока, группа объединила обширные оркестровые движения, исключительно классическую инструментовку, строгую конструкцию, полностью хорошо написанную и романтичную рок-музыку под руководством композитора Роберта Джона Годфри. По большей части альбомы имеют несколько оркестрованное звучание, все они созданы с использованием стандартных гитар, басов, клавишных и барабанов.

THE ENID - Live At Loughborough Town Hall, 1980 (2020)



01. 665 The Great Bean
02. The Hall Of Mirrors
03. The Dreamer
04. Golden Earrings
05. Humouresque
06. The Courtage
07. Band Intro
08. Fand
09. Wild Thing

mp3 / 142mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться